20 novembro 2006

The man with the golden gun - 1974

Realizador: Guy Hamilton

James Bond: Roger Moore

Mau da fita: Christopher Lee

Bond Girl: Britt Ekland

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Prémios:
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award

James Bond (Moore) encontra um rival à altura, Francisco Scaramanga (Lee), um assassino profissional cuja característica é utilizar uma pistola dourada.

A missão do agente secreto é recuperar um conversos de energia e para isso ele defronta Scaramanda num duelo onde só um sobreviverá.

Sem dúvida que Moore sobreviveu ao teste de substituir Sean Connery.

Live and let die - 1973

Realizador: Guy Hamilton

James Bond: Roger Moore

Mau da fita: Yaphet Kotto

Bond Girl: Jane Seymour

Felix Leiter: David Hedison

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Nomeações:
OSCAR - Best Music, Original Song: Paul McCartney, Linda McCartney para a música "Live and Let Die"
GRAMMY AWARDS - Best Music, Original Song: Paul McCartney, Linda McCartney, Geroge Martin
SATELLITE - Best Classic DVD Release

Prémios:
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award
EVENING STANDARD BRITISH FILM AWARDS - Best Film: Guy Hamilton

Mais uma vez Sean Connery roeu a corda e fez finca pé não querendo voltar a entrar. Era necessário encontrar um actor que continuasse a saga com o mesmo sucesso. Desta vez os argumentistas não se desviaram muito das linhas gerais e Roger Moore, o antigo Santo e o novo agente secreto, teve sucesso.

Desta vez Bond (Moore) não tem que combater a organização SPECTRE mas sim um infame barão de droga, que estádeterminado a eliminar Bond e conquistar o mundo.

Roger Moore conseguiu convencer na pele de Bond trazendo um lado ainda mais humorista à personagem.

Diamonds are forever - 1971

Realizador: Guy Hamilton

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Charles Gray

Bond girl: Jill St. John

Felix Leiter: Norman Burton

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Nomeações:
OSCAR - Best Sound: Gordon K. McCallum, John W. Mitchell, Al Overton
SATELLITE - Best Classic DVD Release

Prémios:
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award

Mais dois anos se passaram e esse tempo foi o necessário para convencer Sean Connery a voltar a vestir a pele de James Bond, afinal Lazenby tinha sito o bode expiatório do fracasso do filme anterior.

Desta vez Ernst Stravo Blofeld está a abastecer-se de pedras precisosas para usar no seu mortífero satélite a laser.

Ainda mal refeito da sua recente viuvez, Bond volta a arriscar a sua vida pela Rainha e Pátria e consegue chegar ao fim da aventura imaculadamente salvo, contando com a precisoa ajuda de Tiffany Case (Jill St. John).

On Her Majesty's secret service - 1969

Realizador: Peter R. Hunt

James Bond: George Lazenby

Mau da fita: Telly Savalas

Bond Girl: Diana Rigg

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Nomeações:
GOLDEN GLOBES - Most Promising Newcomer - Male: George Lazenby
SATELLITE - Best Classic DVD Release

À primeira visto qualquer pessoa diria que Lazenby terá sido o pior James Bond de todos os tempos. A minha opinião não é essa e a prová-lo está a nomeação para um Golden Globe.

Dois anos passaram até se conseguir arranjar uma equipa de realização e actores que conseguisse substituir eficazmente a que existia. Não seria fácil apagar a imagem de Connery como O agente secreto.

Na minha opinião o problema não esteve na equipa escolhida mas sim no argumento do filme. Ver o Bond ceder a uma chatangem e casar são duas das coisas que nunca ninguém esperaria que acontecesse e foi isso que tornou este filme o maior fracasso da saga Bond.

Neste filme Bond (Lazenby) passeia-se pelos alpes suiços por forma a aniquilar o seu arqui-inimigo, Ernst Stavro Blofeld (Savalas) e para isso conta com a preciosa ajuda de Marc Ange Draco (Gabriele Ferzetti) que em troca pede a Bond que case com a sua filha, Tracy Di Vicenzo (Rigg).

19 novembro 2006

1º Encontro Nacional de Blogues de Cinema

Eu lá estarei, como não poderia deixar de ser!

You only live twice - 1967

Realizador: Lewis Gilbert

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Donald Pleasence

Bond Girl: Mie Hama

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Nomeações:
BAFTA - Best British Art Direction: Ken Adam
SATELLITE - Best Classic DVD Release

Prémios:
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award

Depois de um ano de pausa e de nova mudança na realização, James Bond (Connery) voltou para derrubar a organização SPECTRE desta vez liderada por Ernst Stavro Blofeld (Pleasence).

O agente secreto terá de prevenir uma guerra nuclear entre os Estados Unidos da América e a Rússia, após o desaparecimento de cápsulas nucleares de cada um dos países.

Após este filme Sean Connery informou a produção que não iria estar disponível para voltar a beber um martini shaken but not stirred.

Thunderball - 1965

Realizador: Terence Young

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Adolfo Celi

Bond Girl: Claudine Auger

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Nomeações:
BAFTA - Best British Art Direction: Ken Adam
EDGAR ALLAN POE AWARDS - Best Foreign Film: Richard Maibaum
SATELLITE - Best Classic DVD Release

Prémios:
OSCAR - Best Effects, Sound Effects : John Stears
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award
LAUREL AWARDS - Action Drama (1º lugar)
LAUREL AWARDS - Action Performance: Sean Connery (1º lugar)

A organização SPECTRE não perde tempo e apesar de já não ter o Nº1 no activo o Nº2, Emilio Largo (Celi) não se fica atrás em maldade. Desta vez a organização rouba duas bombas nucleares para fazer uma chantagem massiva.

Young voltou a ser o realizador e a equipa de produtores mantêm-se neste quarto filme.

Bond continua a ser imaculadamente interpretado por Connery que volta a salvar o mundo, in extremis.

Goldfinger - 1964

Realizador: Guy Hamilton

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Gert Fröbe

Bond Girl: Honor Blackman

Felix Leiter: Cec Linder

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Q: Desmond Llewelyn

Nomeações:
BAFTA - Best British Art Direction: Ken Adam
EDGAR ALLAN POE AWARDS - Best Foreign Film: Richard Maibaum, Paul Dehn
GRAMMY AWARDS - Best Original Score Written for a Motion Picture or Television Show: John Barry

Prémios:
OSCAR - Best Effects, Sound Effects : Norman Wanstall
BRITISH SOCIETY OF CINEMATOGRAPHERS - Ted Moore
GOLDEN SCREEN - Golden Screen Award
LAUREL AWARDS - Action Drama (1º lugar)
LAUREL AWARDS - Action Performance (1º lugar)
LAUREL AWARDS - Supporting Performance, Male: Gert Fröbe(3º lugar)

Mais um ano mais um filme Bond e desta vez Bond tem como missão salvar o ataque ao Fort Knox.

Pela primeira vez aparece a personagem Q (Llewelyn) o fornecedor oficial de tudo o que é gadget que facilitará a vida ao agente secreto.

Apesar de ser um filme com um realizador diferente, os produtores mantêm-se e a linha geral que tanto sucesso teve nos dois primeiros filmes fica inalterada.

From Russia with Love - 1963

Realizador: Terence Young

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Pedro Armendáriz

Bond Girl: Lotte Lenya

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Nomeações:
GOLDEN GLOBES - Best Song in a Motion Picture: John Barry (music), Lionel Bart (lyrics), Monty Norman (lyrics) para a música "From Russia With Love"
SATELLITE - Best Classic DVD Release

Prémios:
BAFTA - Best British Cinematography : Ted Moore
BRITISH SOCIETY OF CINEMATOGRAPHERS - Ted Moore
LAUREL AWARDS - Action Drama (2º lugar)
LAUREL AWARDS - Supporting Performance, Female: Lotte Lenya(2º lugar)

Neste segundo filme, Bond (Connery) volta a defrontrar a organização maligna SPECTRE, desta vez para obter o sistema de descodificação soviético, Lektor.

Mais uma vez os ingredientes estão todos presentes, acção, suspense, aventura, romance, humor, perseguições e lutas das quais Bond consegue sempre sair em qualquer mácula.

Dr. No - 1962

Realizador: Terence Young

James Bond: Sean Connery

Mau da fita: Joseph Wiseman

Bond Girl: Ursula Andress

Felix Leiter: Jack Lord

M: Bernard Lee

Miss Moneypenny: Lois Maxwell

Prémios:
GOLDEN GLOBES - Most Promising Newcomer - Female: Ursula Andress
LAUREL AWARDS - Top Action Drama (2º lugar)
LAUREL AWARDS - Top Action Preformance: Sean Connery (3º lugar)

Neste primeiro filme da saga Bond (Connery), o Agente Secreto mais charmoso do mundo defronta o inigmático Dr. No (Wiseman), um génio científico interessado em destruir o programa espacial dos Estados Unidos.

No decorrer da acção para salvar o mundo, Bond viaja até à Jamaica onde encontra a bela Honey Ryder (Andress), a primeira Bond Girl.

Ao longo dos 20 filmes Bond foi rara Bond Girl e qualquer outro elemento do elenco (excepção feita ao próprio Bond) que conseguiram vencer no mundo da sétima arte, Ursula Andress foi uma das excepções.

06 novembro 2006

Marie-Antoinette - 2006

Aos 15 anos Marie-Antoinette (Kirsten Dunst) embarca para o que seria a aventura da vida dela, tendo como missão de ser a aliança entre a Áustria e França e aos 19 anos ela torna-se a Rainha de França, mulher de Louis XVI (Jason Schwartzman).

Este filme de Sofia Copolla foi apupado no Festival de Cannes, afinal os franceses não estavam preparados para um filme tão arrojado.

Este filme não tem a pretenção de ser mais um relato histórico sobre a vida de uma das mmais famosas rainhas de todos os tempos, infelizmente pelos motivos menos gloriosos e é sem essa pretenção que este filme tem de ser visionado.

Marie-Antoinette, brilhantemente interpretada por Dunst, começa por ser uma menina bem comportada e tímida e com o passar do tempo torna-se numa gastadora desmedida onde festas e loucura é a única coisa que pretende da vida.

Louis XVI acaba por ser retratado como um autêntico banana.

Filme bastante comprido e em algumas alturas lento, por diversas vezes ponderei a hipótese de sair do cinema.

Diálogos interessantes entre marido e mulher...
Marie-Antoinette: So, I hear you make keys for a hobby?
Louis XVI: Yes.
Marie-Antoinette: ...And do you enjoy making keys?
Louis XVI: Obviously.

05 novembro 2006

Backdraft - 1991

Ron Howard já nos habituou a filmes brilhantes, The Da Vinci Code, Cinderella Man, A Beautiful Mind, Randsom, Apollo 13 e Far and Away são alguns exemplos que demonstram bem a sua versatilidade.

Stephen "Bull" McCaffrey (Kurt Russell) é o comandante da companhia 17. Brian McCaffrey é um bombeiro acabado de formar. Os dois irmãos acabam por ficar na mesma companhia a combater os fogos postos por um louco e as suas incompatibilidades.

Donald Sutherland e Robert De Niro também fazem parte do elenco deste filme.

Backdraft é um filme quente, com acção, suspense, romance e drama. Todos os ingredientes estão presentes neste filme e excelentes efeitos visuais.

Must Love Dogs - 2005

Esta comédia romântica de Gary David Goldberg conta com as participações de Diane Lane e o sempre magnífico John Cusack.

Sarah Nolan (Lane) é uma divorciada que não está a conseguir sair do seu estado de "luto". A sua mais que prestável irmã Carol (Elizabeth Perkins) acaba por colocar um anúncio num site e de repente começam a chover convites para sair.

O inesperado acontece quando ela conhece Jake (Cusack) e apesar do encontro não correr muito bem fica claro que a relação entre os dois não irá ficar por aí.

Este filme conta ainda com as participações de Christopher Plummer (Sound of Music) e Stockard Channing (Grease).

Jake: It's a long story, something about the violation of expectations and a crushing loss of faith, and love, and life, and art.
Bill: So it's a girl?
Jake: Yes.
Bill: I've had a little bit of girl trouble myself lately. But it is better to have loved and lost, am I right?
Jake: She was a unique constellation of attributes; she was my Hallie's comet. But the universe is designed to break your heart, right?
Bill: A philosopher as well as an artist, yes, it is we who suffer most.
Jake: Yes, with the possible exception of the victims of violent crime

31 outubro 2006

The Devil Wears Prada - 2006

Nesta comédia de David Frankel, Meryl Streep surpreende. Aliás, todo o filme é melhor do que o que seria de esperar.

No implacável mundo da moda, Miranda Priestly (Streep) é, sem sombra de dúvida, a mulher que governa. A editora chefe da revista Runaway faz com que qualquer pessoa que trabalhe para ela queria mesmo fugir.

Mas, Andy Sachs (Anne Hathaway) não desite. Aguenta-se à bronca até ao dia em que realiza que abdicou de todos os seus princípios sem perceber bem porquê.

Um filme rodado no mundo da alta costura que acaba por nos mostrar muito mais do que vestidos glamorosos e mulheres bonitas.

Andy Sachs: Doesn't anybody eat around here?
Nigel: Not since two is the new four and zero is the new two.
Andy Sachs: Well, I'm a six...
Nigel: Aha, the new fourteen.

Miranda Priestly: I need 15 skirts from Calvin Klein...
Andy Sachs: what kind of skirts?
Miranda Priestly: ...please bore someone else with your... questions.


Um filme para ver no caso de necessitar de dar umas boas gargalhadas.

Children of Men - 2006

No children. No future. No hope.

Na realidade não sei bem como descrever este filme de Alfonso Cuarón, brilhantemente interpretado por Clive Owen, Julianne Moore, Michael Caine, Chiwetel Ejiofor, Claire-Hope Ashitey e Pam Ferris.

Estamos no ano de 2027 e a pessoa mais nova do planeta morre, tinha 18 anos.

Inglaterra tratava os emigrantes como praga e Theo (Clive Owen) era a única hipótese considerada por Julian (Julianne Moore) para o salvamento de Kee (Claire-Hope Ashitey) que,por milagre, se encontrava grávida.

A fotografia está fantástica mas as imagens são de um choque brutal.

Num mundo onde já não há qualquer réstea de esperança...
Jasper: Your baby is the miracle the whole world has been waiting for.

23 outubro 2006

Master and Commander: The Far Side of the World - 2003

Durante as guerras napoleónicas, a fragata inglesa HMS Surprise e o navio de guerra francês Acheron degladeiam-se ao longo da costa da América do Sul.

Este filme de Peter Weir, vencedor de dois Oscares (Best Cinematography e Best Sound Editing) conta com as participações de Russell Crowe e paul Bettany, ambos com interpretações brilhantes.

O enredo deste épico centra-se na relação de amizade das personagens destes dois actores, o Capitão Jack Aubrey (Crowe) e o médico Stephen Maturin (Bettany) e as suas personalidades tão diferentes.De um lado a personalidade de um militar tradicionalista e do outro uma visão mais racionalista e cientista.

Como tagline para este filme teremos "The courage to do the impossible lies in the hearts of men".

Gladiator - 2000

Ridley Scott realizou este épico vencedor de vários Oscares, incluindo Best Actor (Russell Crowe) , Best Director e Best Picture, entre outros.

O General Maximus decimus Meridius (Crowe) é nomeado o 'Guardador de Roma' pelo moribundo Imperador Marcus Aurelius (Richard Harris). No entanto, o filho do Imperador, Commodus (Joaquin Phoenix) não está para aí virado e manda executar a família de Maximus depois de pensar que o General morreu em batalha.

Transformado em escravo e gladiador, Maximus volta a Roma onde se vê envolvido num enredo para destronar Commodus.

A este épico não falta a estória de amor paralela entre Lucilla (Connie Nielson) e Maximus.

Maximus: What we do in life echoes in eternity

22 outubro 2006

Memoirs of a Geisha - 2005

Este romance dramático realizado por Rob Marshall mostra a forma dura e cruel de como uma menina se transforma em mulher.

Chiyo é vendida pelo pai e a vida transforma-a em Sayuri, uma das mais famosas gueixas do Japão.

Ao longo de quase toda a sua existência, Chiyo (e mais tarde Sayuri) vivem na esperança de que o amor pelo Chairman seja correspondido.

A realização e a fotografia estão excelentes (a prová-los estão dois dos três Oscars que ganhou, Best Achievement in Art Direction e Best Achievement in Cinematography) e há diálogos e monólogos simplesmente fantásticos sobre verdades e factos da vida que, em circunstâncias normais, tomamos como certo... mas nada é certo, muito menos na vida de uma gueixa...

Chairman: We must not expect happiness, Sayuri. It is not something we deserve. When life goes well, it is a sudden gift; it cannot last forever...

Narrator (Old Sayuri): You cannot say to the sun, "More sun." Or to the rain, "Less rain." To a man, geisha can only be half a wife. We are the wives of nightfall. And yet, to learn kindness after so much unkindness, to understand that a little girl with more courage than she knew, would find her prayers were answered, can that not be called happiness? After all these are not the memoirs of an empress, nor of a queen. These are memoirs of another kind.

Narrator (Old Sayuri): The heart dies a slow death, shedding each hope like leaves. Until one day there are none.

Mameha: Remember, Chiyo, geisha are not courtesans. And we are not wives. We sell our skills, not our bodies. We create another secret world, a place only of beauty. The very word "geisha" means artist and to be a geisha is to be judged as a moving work of art.

18 setembro 2006

Match Point - 2005

"There are no litle secrets". É assim que o filme está definido na página de internet.

Woddy Allen no seu melhor, secundado por uma interpretação magnífica de Scarlett Johansson e Jonathan Rhys Meyers.

Este é um filme de paixão, tentação e obcessão onde a variável sorte está sempre presente e tem um peso fundamental.

Chris (Jonathan Rhys Meyers) é um professor de ténis remediado que na altura certa trava conhecimento com Tom (Matthew Goode) um herdeiro rico. No entanto, na altura errada apaixona-se por Nola Rice (Scarlett Johansson) que é noiva de Tom.

Mas dá-se uma vira-volta, Tom não se casa com Nola e Chris acaba por se casar com a irmã deste Chloe.

Mais tarde, numa óptica do "na altura errada e no lugar errado" Chris cruza-se com Nola e acabam por retomar o que se tinha iniciado anos antes... o início de um romance e o início da vida atribulada de Chris.

Segundo o filme, grande parte da vida está dependente do factor sorte...

Chris Wilton: The man who said "I'd rather be lucky than good" saw deeply into life. People are afraid to face how great a part of life is dependent on luck. It's scary to think so much is out of one's control. There are moments in a match when the ball hits the top of the net, and for a split second, it can either go forward or fall back. With a litte luck, it goes forward, and you win. Or maybe it doesn't, and you lose.

United 93 - 2006

11 de Setembro de 2001, 4 aviões foram sequestrados. Três atingiram os seus alvos mas um não. Este filme é a estória do que se passou nesse quarto vôo.

No entanto, não é só o vôo da United que este filme retrata. Este filme de Paul Greengrass retrata também o que se passou nas torres de controlo de Boston, New York e Cleveland, bem como no quartel-general da FAA.

Na minha opinião, o que se passou a 11 de Setembro de 2001 foi totalmente extrapolado por se ter passado nos Estados Unidos da América e por ter acontecido quase tudo em directo na televisão.

Este filme, talvez por não ser norte-americano, consegue retratar a impotência desse país que se diz a super-potência mundial, perante um ataque terrorista planeado ao mais infímo pormenor. Inclusivamente, foi bastante visível a pouca ou quase nenhuma reacção do exército americano.

O elenco foi formado por actores pouco conhecidos e apesar de alguns dos planos e passagem de planos não ser a melhor este filme não deixa de ser interessante de ver, quanto mais não seja por um interesse histórico.